Лёша Да (Алексей Васильевич Десятниченко) родился в Краснодаре в 1989 году. Окончил Краснодарскую художественную школу им. Пташинского и Институт экономики, права и гуманитарных специальностей по направлению «Промышленный дизайн». Обучался в КИСИ (ЦСИ Типография).
Творческую деятельность начал в 2004 г с уличного искусства под псевдонимом Dyzel и основал граффити-команду FL. В то же время экспериментировал с различными художественными техниками и материалами: плёночная фотография, живопись акрилом, арт-объекты.
С 2010 г увлёкся постерами как формой уличного искусства и создал несколько стрит-арт проектов («Fresh milk», «Redog», «Коллекция»). Благодаря работе с выставочными пространствами, начал осваивать разные формы инсталляций и скульптуры.
Первая работа в твёрдом материале была создана в 2011 г, а в 2013 г впервые представил свои экспериментальные скульптуры в рамках выставки «Космология» в Краснодарском ЦСИ Типография. Выставка стала итогом опытов в работе с различными материалами: бетон, гипс, газобетон, картон и др. По окончании выставки скульптуры разошлись в коллекции и городские пространства. В 2014-2015 гг продолжал работать в рамках направлений стрит-арт, скульптура и инсталляция.
В 2016 переехал загород, чтобы переосмыслить свой творческий путь.
С 2018 вернулся в выставочное пространство с экспозицией скульптур из газобетона и новым подходом в живописи: вместе с акриловой краской стал использовать маркеры и аэрозольную краску, что было попыткой перевести уличный формат в музейный (серии «Воздух», «Ветви», «Микрокосм» и другие).
В 2019 г в качестве основного материала самовыражения выбрал глину. После обучения работе с керамикой переоборудовал свою мастерскую под создание скульптур. В настоящее время продолжает развиваться в этом направлении: создаёт керамические скульптуры, которые выражают личную философию.
Помимо художественной деятельности, с 2006 г принимал участие в организации выставок. В 2023 стал главным инициатором и организатором выставки «Загон» в КП Пустое место, Краснодар.
Artist statement
Я создаю керамическую скульптуру как образ спонтанной внутренней идеи, не отягощённый наслоениями умышленного декора и дизайна.
В моём сознании всплывают объёмные формы, которые вызывают чувственный отклик.
Я стараюсь зафиксировать этот изначальный тонкий образ в материале и передать его именно таким, каким он был мною обнаружен.
Я редко использую глазури, отдавая предпочтение красоте простых вещей, за которой кроется сила внутренней самодостаточности. Естественный цвет и фактура глины лучше всего передают лёгкость мира идей и, в то же время, хрупкость мира материальных объектов.
Своими скульптурами я хочу пробудить в людях интерес к внутреннему содержанию, как художественных произведений, так и их самих. Расширить восприятие не вовне, а внутрь, ведь там настоящий источник всего творчества.
Мои скульптуры – словно порталы, переносящие людей к их внутренней лёгкости, непосредственности, созидательности и единству со своим внутренним миром и его внешним проявлением.
В своей деятельности я вдохновляюсь японской философией ваби-саби и идеей духовного развития.
2005 – окончил КДХШ им. Пташинского №1 в Краснодаре.
2006 – организатор и участник первой в Краснодаре коллективной выставки уличных художников, проходившей в скейт-парке.
2007 – организатор и участник выставки коллектива Inside Underground Art в КДХШ им. Пташинского №1.
2008 – организатор и участник выставки «Живот» (IUA) в Краснодарском краевом выставочном зале изобразительных искусств.
2008 – участник коллективной выставки «Север-Юг» в Краснодарском краевом выставочном зале изобразительных искусств.
2010 – окончил ИнЭП по специальности «Промышленный дизайн».
2010 – создатель стрит-арт проекта «Fresh milk» (Краснодар–Ростов-на-Дону).
2011 – организатор и участник выставки «Post-еr: Иллюзия» в галерее «Maya Ryazanova», Краснодар.
2011-2012 – работа над стрит-арт проектом «Коллекция» (Краснодар, Ростов-на Дону, Индия).
2012 – персональная выставка «Коллекция» в Creative Space Pro (Ростов-на-Дону).
2012 – персональная выставка «Коллекция» в ЦСИ Типография (Краснодар).
201З – совместная с Максом Водкой выставка «Космология» в ЦСИ Типография.
2014 – персональная выставка «Капсула времени» в ЦСИ Типография.
2015 – экспериментирование с различными материалами в технике скульптуры и лэнд-арт.
2016-2017 – перерыв в творческой деятельности, смена места жительства, создание личной мастерской.
2018 – участник коллективной выставки современного искусства и стрит-арта «Сторона» в Краснодарском краевом художественном музее имени Ф.А. Коваленко.
2019 – разработка философии «Внатуризм» и создание художественных работ в этом направлении.
2020 – персональная выставка-квартирник «Все в культуре, а я в натуре!» в культурном центре «Зыръ» (Краснодар).
2021-2022 – создание собственной керамической мастерской, освоение техники и создание скульптур.
2023 – главный организатор и участник выставки современных авторов «Загон», Краснодар. Проект «Не искусство!».
Выставка «Загон» состоялась в г. Краснодаре летом 2023 года с 21 по 30 июля в культурном пространстве «Пустое место». Это был дебют проекта, который получил положительный отклик как от культурных деятелей города, так и от посетителей. В выставке приняли участие более 30 местных художников и лекторов по искусству: Лёша Да, Алексей Верзунов, Тенгиз Шамов, Александр Киреев, Игорь и Роман Михович, Светлана и Александр Рощенко, Юрий Самсонов, Игорь Михайленко, Антон Фролов, Анна Пчелина и многие другие. В течение выставочной недели также были проведены лекции, мастер-классы и кинопоказы с обсуждениями. «Загон» стал не просто выставкой, а создал целое сообщество, познакомив и объединив творческих людей Краснодара.
Сегодня понятие «искусство» стало настолько широким, что мы потеряли суть этого мистического процесса создания объектов творчества. Искусство превратилось в дизайн с заданными параметрами и продуманным результатом. Но сегодня мир стремительно развивается в сторону поиска новых путей познания реальности и требует осмысленных подходов к созиданию.
Творчество естественным образом проистекает из синкретизма, из неразрывности истоков всего сущего. Творчество — это то, что всегда есть внутри нас, надо лишь уметь сонастроиться и слушать. Творец проводит через себя творчество как ток по проводам и посылает эти заряды энергии туда, куда направляет его душа. Его жизненный путь превращается в творческую практику и проявляемое им нацелено на ослабление своего эго через служение творчеству.
Теперь творчество — это новое искусство, в котором превалирует духовный аспект над материальным воплощением. Выход на более высокие ступени духовного развития поможет выровнять баланс с техно-информационным прогрессом и использовать его как инструмент для реализации.
Стань тем творчеством, которым действительно являешься и создавай реальность.
Быть творчеством — это новая искренность.